История флористики. От Древнего Египта до современности
Оглянитесь по сторонам, и вы поймете, что флористика стала важной частью нашей жизни. Цветочная отрасль теперь не просто хобби, но и профессиональное занятие, с помощью которого можно заработать деньги и, конечно же, подарить людям счастье :) Помимо 24 июля, Дня флориста, о цветах помнят всегда. Но самые любимые для флористов дни - это 8 марта и 1 сентября, когда все сломя голову бегут и покупают ароматные букеты за любую цену.
Что такое флористика?
Профессия флористики относится к ряду тех занятий, в которых требуется творческий взгляд на окружающий мир, видение прекрасного в обычном и, в конце концов, хорошее настроение и умение дарить добро. Профессия флориста начинается с надлежащего ухода и обработки цветов, изучения символики цветов и умения составлять живые композиции, наделять их нужным настроением и передавать через них теплые чувства и эмоции.
Профессионалом можно назвать человека, за спиной которого долголетний опыт, который совершенствует свой навык каждый день и имеет полное представление о значении каждого цвета и цветка.
История возникновения профессии
По мнению экспертов, в мире насчитывается около 270 000 видов цветов. Конечно, это число не включает в себя те виды, которые теперь считаются вымершими. Несмотря на то, что ученые продолжают изучать цветы и их происхождение, они все еще неспособны ответить, почему существует такое разнообразие растений и как происходило их преображение на пути многолетней эволюции.
Мы знаем, что цветы, или их ранние предки, населяют Землю уже очень давно. Были обнаружены растения, напоминающие окаменевшие магнолии, существование которых насчитывает около 93 миллионов лет. Еще совсем недавно были обнаружены травянистые окаменелости, которым, как полагают, было не менее 120 миллионов лет.
Древний Египет (2800 г. до н.э. —28 г. до н. э.)
В традициях Древнего Египта цветы занимали очень почетное место. Они часто использовались для торжественных событий, возложений к храму и в качестве украшения. В то время самыми популярными цветами были нарцисс, жасмин, маки, розы и кувшинки. Древние египтяне, как и их композиции, славятся особым, неординарным стилем в работах. Типичные стили часто были простыми, с использованием повторения рисунков. Также было принято использовать листву и фрукты, чтобы оживить цветочную композицию.
Древняя Греция (600-150 до н.э.)
Более 2000 лет в жизни греков флористика выполняла лишь функцию украшения домов, венков или даже одежды. Часто для композиций использовали разные виды трав. Греки часто выполняли треугольные конструкции и стремились к созданию симметрии. Обычно в одной работе использовался только один или несколько цветов. Белый, как символ чистоты, был очень популярен. В то время использовались розы, гиацинты, лилии и фиалки.
Древний Рим (28 до н.э.- 325 н.э.)
Римляне продолжили дело греков и использовали флористику в качестве украшения. Они наслаждались экстравагантными стилями и даже начали составлять цветочные композиции в корзинах. Цветы на одежде, венках и венцах особенно использовали те, кто находился у власти. Вскоре римляне начали активно использовать цветы для создания приятного аромата в помещениях.
Французская цветочная история (барокко, рококо, Людовик XVI)
В то время был популярен простой треугольный симметричный дизайн и отсутствие реального фокуса в композиции. Во флористике применялось хрупкое и деликатное оформление. Использовались тонкие и прохладные цвета.
Американская флористическая история (1600-е - 1800-е годы)
Во время колониальной стадии Америки цветы часто высаживались для пищевых и лечебных целей. Любое цветочное оформление было простым и использовалось в домашних условиях.
Искусство флористики было впервые представлено в Вирджинии и Мэриленде, с букетами цветов розы, лилии и ромашки.
Цветочный дизайн стал значительной частью американской жизни между 1780 и 1820 годами, и европейские стили в течение этого времени оказали огромное влияние на цветочные композиции. В частности, викторианский период оказал большое влияние на американскую флористику в 1800-х годах. Для цветочных композиций было характерно наличие пурпурных и блюзовых мотивов.
Викторианская цветочная история (1820-1901)
Во время викторианского периода британская империя имела значительное влияние во всем мире, особенно в таких направлениях, как архитектура, одежда и домашняя обстановка. В 800-х годах цветочные орнаменты украшали серебряные и фарфоровые вазы. Цветочные композиции были либо круглыми, либо треугольными, с обычными розами.
Флористика в России
Первыми популярными букетами в России были свадебные букеты из белых или ярких роз. Белые дарили невестам, а яркие в честь праздников дарили дамам. Пышные цветочные композиции с розами и другими цветами, усаженными в корзинки, дарили юбилярам. Цветы часто укрепляли с помощью проволоки на моховой подушке. В центре помещали розы и окружали их более низкими цветами, а края украшали маргаритками, фиалками или крокусами. В конце всю композицию украшали золотыми шнурами.
Высшая дворянская знать любила «макартовские» букеты, с помощью которых украшали комнаты и изготавливали траурные венки.
Флористика XVIII века, время царствования Петра I, собирала в себе традиции Запада. Вычурный интерьер обязывал создавать такие же причудливые композиции, повторяющие растительный орнамент стен и потолков. Композиции составляли довольно из необычных элементов. Применялось множество цветов, пестрые перья павлинов, страусов и других красивых птиц. Иногда в композициях встречались чучела птиц, фонтанчики, зеркала, рога изобилия.
В XIX веке в России происходил подъем национального самосознания, и мастера обращались к простым русским традиционным украшениям. Цветы в вазе размещались просто и непринужденно, как они растут в природе. Мастера стремились подражать природе. Для придания композиции естественного вида применялись чучела птиц, бабочки, насекомые, капли воды, ветви и камни.
Флористика времен Советского Союза формировалась, впитывая в себя традиции и особенности цветочного искусства разных стран. В городах проводились конкурсы букетов, где флористы могли похвастаться мастерством составления цветочных композиций, а новички — набраться опыта. После войны эти мероприятия проводились в парке им. А.М. Горького.
Часто в Москву приезжали французы, обменивались секретами своего стиля с советскими коллегами. В 1962 году Советский Союз впервые познакомился с древним искусством икебаны, за чем последовали многочисленные встречи с японскими мастерами.
На первых шагах развития флористики в СССР использовались самые простые цветы, добавлялись фрукты и ягоды. Композиции помещались в стеклянные и керамические вазы.
Место в современном мире
Выращивание цветов и их оформление продолжают развиваться и в ХХI веке. В наши дни цветочная индустрия значительно подорожала и заполонила рынок благодаря своей востребованности. Каждый человек хочет порадовать свою вторую половинку, будь то парень или девушка, напомнить о любви своей маме, поблагодарить учителя и просто выразить свое уважение к человеку.
Развитие технологий влияет на флористику так же, как и на многие другие отрасли. Конечно, нет предела совершенству. И кто знает, что будет с продажей цветов через 10, 50, 100 лет?
Цветы - это прекрасно. Прекрасно во всем: их аромат, их красота и символизм. Занимаясь в области флористики, можно не бояться серых будней и рутины. Цветы таят в себе много секретов и скрытых значений, так что заниматься их изучением можно всю жизнь. К тому же, научно доказано, что при взгляде на цветы у человека улучшается настроение. Что говорить о флористах, которые работают с ними каждый день?
Похожие материалы
Доводилось ли вам видеть букеты или композиции, от вида которых хотелось зажмурить глаза и навсегда забыть о пережитом? Скорее всего, да. В то же время вы наверняка можете вспомнить примеры работ, которые «цепляли» и запоминались, хотя с первого взгляда в них не было ничего особенного. С большой вероятностью, в обоих случаях ключевую роль сыграл цвет.
В нашем деле подбор цветовой гаммы нередко имеет решающее значение. С его помощью можно придать букету определенный стиль, настроение, грамотно расставить акценты. С другой же стороны плохое сочетание оттенков может начисто загубить любую хорошую работу. Чтобы такого не случилось, следует пользоваться цветовым кругом.
Вы, наверное, помните его со школьных уроков ИЗО. Проблема заключается в том, что почти все про цветовой круг слышали, но мало кто умеет им пользоваться. Давайте же попробуем разобраться в этом вопросе
Основа круга — три основных цвета, которые нельзя получить при смешивании. Это желтый, красный и синий – цвета первого порядка. Они образуют цвета второго порядка, которые получаются в результате смешивания основных цветов: оранжевый, зеленый, фиолетовый. Оттенки третьего порядка получаются в результате соединения первых двух групп.
Правильным считается комбинирование в одной композиции трех ключевых цветов в пропорции 3-5-8. А чтобы подобрать эти три доминанты, нам и нужен круг, с которым легко и удобно работать.
Есть несколько устоявшихся схем, которыми пользуются во всех видах визуального искусства, их сейчас и разберем.
- Аналоговые оттенки. Для этого сочетания берем цвета, расположенные на круге рядом, например, лимонный, желтый и оранжевый. Чтобы такая композиция не выглядела скучно, один цвет обязательно должен лидировать, помним про правило 3-5-8.
- Комплементарные оттенки. Эта схема основана на сочетании противоположных цветов, например, красного и зелёного. Композиция в таких тонах всегда будет яркой и динамичной.
- Монохромная палитра. Подходящая схема для самых нежных работ, таких, как свадебный букет. В ней используются разные варианты одного цвета, например, снежно-белый, молочный и бежевый.
- Классическая триада. Наиболее популярная схема во всех видах визуального искусства. Это три цвета, равноудаленных друг от друга.
- Контрастная триада — вариант комплиментарного сочетания цветов, только вместо противоположного цвета используются соседние для него цвета.
- Тетрада — наиболее популярная схема во всех видах визуального искусства. В основе сочетания – два основных цвета и два аналоговых. Например: синий и оранжевый в качестве основных, а дополнительными возьмем аналоговые оранжевому золотистый и красный.
Таковы основные правила сочетания оттенков. Но важно помнить, что любое правило – не панацея. Всегда прислушивайтесь к собственному флористическому чутью и вкусу, и тогда ваши работы будут красивыми, эмоциональными и гармоничными. На нашем курсе «Флорист-профи» мы подробнее изучим работу с цветом. Записывайтесь на курс по этой ссылке.